Press
Carlos Cárdenas receives the Théodore Gouvy composition prize 2022 in Saarbrücken. Deutsche Radio Philharmonie press release:
Review about the piece "Campanas en la noche" for orchestra. Article in german.
"Den beeindruckendsten Beitrag lieferte der älteste Teilnehmer, der Kolumbianer Carlos Alberto Cárdenas Gonzales mit „Campanas en la noche“. Ein Kling-Stück, das pointilistisch begann, sich immer mehr verdichtete, Melodiefetzen, gar Harmonisches tauchte auf. Die „klanglichen Vorstellungen der Nacht“ des Autors widerspiegelnd".
Saarbrücken Zeitung, Kultur
13.06.2022
Germany
Carlos Cárdenas receives the Théodore Gouvy composition prize 2022 in Saarbrücken. Magazin-Klassik.com press release:
Carlos Cárdenas receives the Théodore Gouvy composition prize 2022 in Saarbrücken. MundoClasico.com press release:
Carlos Cárdenas receives the Théodore Gouvy composition prize 2022 in Saarbrücken. Crescendo Magazine press release:
Review about the piece "Metamorphose" for violin. CD-Recording. Article in spanish.
"Lo mismo sucede con “Metamorphose”, de Carlos Cárdenas (1985), una pieza en la que es prácticamente imposible determinar la fuente del sonido e identificar el violín en su introducción, pues prima un timbre airoso y percutido que luego se transforma en uno metálico y rasgado que pareciera provenir de otra galaxia."
Irene Littfack
El Espectador, 9.04.2022
Colombia
Review about the artistic residence with the Ensemble for Contemporary Music at the Caldas University (Manizales, Colombia). Project with the support of the Goethe Institute.
Article in spanish.
"Quer gegenüber dann vorsichtige Hornklänge: die ersten Töne der hier uraufgeführten "3 Erupciones" von Carlos Cárdenas. Derkürzlich von der Freiburger Musikhochschule ausgezeichnete Absolvent ließ sich von Gemälden der Erdbeben auf den KanarischenInseln im 18. Jahrhundert inspirieren. Die umherschweifende Melodie, von Delphine Gauthier-Guiche (Horn) immer stärkerangeschärft, führt im dichten Triller zur strömenden Lava."
Joss Reinicke
Badische Zeitung, 02. Juli 2020
Porträt über Carlos Cárdenas von Viktoria Balon
in:InZeitung 29, Winter 2019/2020, S.3.
"hin und her" für Ensemble
Konzert am 30.09.2019 in Mounsonturm, Frankfurt
Ensemble der Jungen Deutschen Philharmonie
"Unterschiedliche Bilder, unterschiedliche Komponisten und Poetry-Slam - ja, wie klingt Bauhaus denn jetzt eigentlich?
Sehr heterogen, sehr kontrastreich und sehr spannend. Das Konzert stand ja unter dem Motto "Under Construction", also "wir geben hier im Jahr 2019 Denkanstöße mit dem Konzert, liefern aber keine definitive Lösung". Trotzdem haben mich einige Texte und Musiken mehr angesprochen als andere. Sehr wiedergefunden in meiner eigenen Wahrnehmung habe ich mich in Text und Musik zu Feiningers Bild "Dorfteich von Gelmeroda" (siehe oben). Das Bild zeigt das thüringische Dorf Gelmeroda mit kubistisch-geometrischen Formen - das Ganze in einem Teich gespiegelt. Dazu hat die Poetry Slammerin Franziska Holzheimer ihren Text vorgetragen, der sehr gefühlvoll, nachdenklich, in verschiedenen Perspektiven diesen Teich, dieses Dorf, auch das Betrachten selbst beschreibt. Danach kam die Musik von Carlos Cárdenas mit dem Titel "hin und her". Da wurde zuerst wie in einer barocken Fuge ein Thema von Instrument zu Instrument weitergegeben, bis sich das Ganze schließlich - wie verschwommen gespiegelt in einem Teich - auch in der Musik unkonturierter wurde. Da fand ich Text und Komposition zum Gemälde am stimmigsten."
Bunsmann, Meinolf. Audio-Podcast. hr2. 01.10.2019
https://www.hr2.de/podcasts/die-junge-deutsche-philharmonie-fragt-wie-klingt-bauhaus-musik---kontrastreich-und-spannend,audio-27508.html
"hin und her" für Ensemble
Konzert am 29.09.2019 in Centrak Station, Darmstadt
Ensemble der Jungen Deutschen Philharmonie
"Beim Blick auf Lyonel Feiningers „Dorfteich von Gelmeroda“ sinnierte Franziska Holzheimer in ihrem sehr plastischen und farbenreichen Vortrag über zwei Menschen am Ufer des Gewässers aus ironischer Distanz. Passend dazu erhoben sich in Carlos Cárdenas Stück „hin und her“ lyrische, spätromantisch anmutende Motive, die sich dann ironisch gebrochen aufspalteten und lautmalerisch aus den Fugen gerieten."
Weber, Christiana. 2019. Aus dem Bild wird Klang. Main-Spitze. 01.10.2019, Musik.
"Gaspar" für Flöte, Horn und Klavier
Konzert am 12.03.2019 in Kurtheater Bad-Homburg
Juval Musikensemble
"Die Jugendkapelle der Stadtmusik Endingen fügte sich harmonisch ins Programm ein und präsentierte sich mit Selbstbewusstsein und Können. "Bolombolo" habe seinen Namen von einem kleinen Dorf in Kolumbien, leitete Carlos Alber Cardénas Gonzales in das Werk ein. Wie der Dichter Léon de Greiff das Dorf als sehr lebendig und sehr bunt an einem Sonntag auf dem Marktplatz schilderte, diente dem Komponisten als Inspiration. "Ich wollte durch die Musik dieses Dorf beschreiben", so Cardénas".
Christiane Franz
Veröffentlicht in der Badischen Zeitung
Mi, 29. Nov. 2017
"Schwehr stellte den Kontakt zu seinem kolumbianischen Schüler Carlos Cárdenas her. Cárdenas war sofort einverstanden, sich der für ihn neuen Aufgabe zu widmen. Cárdenas ist ein junger, höchst talentierter Musiker, der vor kurzem den Doppel-Master in Filmmusik und in Komposition ablegte und bereits Werke für Solo-Instrumente, Kammermusik, Orchester sowie in Zusammenarbeit mit den Fernsehsendern ZDF und Arte Filmmusiken schrieb. Auch das Musikkorps der Bundeswehr wird im November eine Auftragskomposition von Cárdenas unter dem Titel "Bilder aus dem Schwarzwald" uraufführen".
Christiane Franz
Veröffentlicht in der Badischen Zeitung
Fr, 03. Nov. 2017
Talentiert, vielseitig und offen
Porträt über Carlos Cárdenas
von Martina Faller
in:blasmusik, Volkslieder in der Blasmusik, Nr. 10 Oktober 2017, ISSN 0344-82231, S.18 - 20.
"Starke Kontrastierung und Disparatheit ist auch ein Prinzip von Carlos Alberto Cárdenas Gonzalez’ "un y una" für Violine, Schlagzeug und Kontrabass. Dem kolumbianischen Kompositionsschüler von Cornelius Schwehr ist mit dem dreisätzigen Konzert eine herausragende Studie in Sachen orchestraler und solistischer Klangspektren gelungen: Klangsinnlich, rhythmisch überaus pointiert führt er in unterschiedlichen Techniken die drei heterogenen Instrumente originell zusammen – und dabei auch immer ganz pragmatisch, ohne avantgardistische Allüren; dafür mit ausgeprägten Fragestellungen an die Möglichkeiten linearen Komponierens heute. Und Yurie Tamura, Yuyoung Jin und David Desimpelaere beherrschen nicht nur ihre Instrumente, sie kosten den musikantischen Zug des Finalsatzes voll aus. Darin erweist der Komponist seinem Volk eine leidenschaftliche Hommage, mit einer Golpe-ähnlichen, also sehr perkussiven folkloristischen Musik, die sich wie aus Bruchstücken heraus erst allmählich formt und – zu Recht – am Ende Begeisterungsstürme auslöst."
Alexander Dick
Veröffentlicht in der gedruckten Ausgabe der Badischen Zeitung
Mo, 15. Mai 2017